位于广州的南越王墓博物馆, 是一处把考古遗址跟建筑设计相融合的文化地标, 其关键重点在于, 怎样运用现代建筑语言去包覆两千年前的墓葬原址。其在设计方面, 不但达成了文物保护以及展示功能, 还营造出了极为强烈的历史沉浸感。
设计如何保留墓室原貌
好些人在意, 博物馆落成后, 墓室自身究竟能不能瞧见原本的模样。答案是确定的。设计团队运用了“墓室原址保护”的计策, 并未将墓葬迁移,而是径直在墓坑上方加盖建筑物。如此一来南越王墓博物馆设计, 游客步入展厅, 脚下便是真切的南越王墓室, 甚至能够嗅到两千多年前泥土所散发的气息。这种“罩起来瞧”的举措, 与诸多遗址博物馆存在差异——它并非依靠复制品表达, 而是让原物自身发声。比如墓道入口处的斜坡、石门的卡槽, 全部未有变动地留存于玻璃步道下方。运用这样的处理办法, 一方面防止了墓室因为风吹以及日晒从而加快风化, 另一方面使得参观者能够在毫无间隔的情况下体悟考古现场的最初模样。
建筑造型跟墓葬文化有啥关系
不少人好奇的点还有建筑的外观设计, 博物馆的主楼外形如同那一种覆斗状的“大墓”, 其外墙采用了粗糙的红色砂岩, 以此模仿汉墓封土所具有的厚重感, 这种造型并非是凭空想象出来的, 而是从出土的玉璧以及铜鼎纹样当中提取出来的几何元素, 比如说主入口的台阶两侧立着仿汉代阙门的石柱, 在设计方面参考了墓道里发现的陶制楼阁模型, 站在广场上仰头去看, 建筑体量朝着上方向收窄, 好似一座被时间压实的土丘, 内部空间也特意压低了层高, 走廊形状窄且长, 灯光呈现出昏暗的状态, 配合着墓室本身所拥有的幽深氛围。这样的设计方式, 致使游客下意识地减缓步伐, 仿若切实踏入了一座地下宫殿。
对于博物馆的细节而言相当很是讲究光线, 展厅之中基本上不使用自然光, 完全全都依赖人工照明 , 由于原始墓室被埋于地下好几米深的地方, 设计者并不愿让现代日光去破坏那种犹如“地下世界”般的体验 , 就像出土丝缕玉衣的展柜那样, 仅仅只是从底部投射出冷光, 织物所呈现的纹理在微弱的光线里若有若无地显现, 仿佛恰似刚被考古队用刷子拂开那般。这种有着克制态度的光影处理方式,相较于任何华丽的装饰而言都更能够使人被拉回到西汉的语境范围之内。
整个参观的动线南越王墓博物馆设计, 那也是历经精巧安排的, 游客先是经过下沉式广场, 而后沿着斜坡道缓缓地向下行进, 仿若在模拟考古发掘的进程, 走到墓室入口处时, 其高度已同地上相差好几米了。这般从明至暗、从高到低的路径, 使得人的心理预期渐渐收缩, 最终进入墓室之际, 那种穿越感会格外强烈。设计者并未运用多余的文字解说, 而是径直用空间语言达成了叙事。
