众多馆藏的博物馆里, 高古玉器是个颇为容易被遗漏却又有着极深底蕴特点的门类, 好多人步入展厅, 常常会被青铜器的雄浑气势、瓷器的华美外观所吸引，很少会在一排呈现青白色调的玉器跟前停留过长时间, 然而那些表面看似素朴无华的高古玉器, 实际上却承载着早期中国文明的信仰、权力以及审美密码, 它们不张扬喧闹, 却比任何其他各类器物都更加贴近古人的精神世界。
博物馆高古玉器到底看什么
步入博物馆的玉器展厅, 首先需留意的并非玉料的成色, 而是器型以及纹饰, 高古玉器一般是指汉代以前的玉器, 涵盖红山文化、良渚文化、商周时期的制品, 这些玉器在质地跟工艺方面与明清玉器截然不同, 好多采用的是地方玉料, 并非如今大家所熟知的和田玉, 譬如良渚文化的神人兽面纹玉琮, 纹样极为精细, 所蕴含的神秘之感非常强烈, 让人即使隔着玻璃也有种好想憋住呼吸的感觉, 博物馆内的高古玉器, 每一个都是考古挖掘出土或者传世的珍品, 它们切实记录了一个时代的信仰体系。
不少人错误地认为, 高古玉器唯有“透亮”才算得上很值钱, 然而这实际是一种认知误区。博物馆当中的那些经历了数千年沁色的玉器, 它们的表面通常覆盖有红褐、灰白或者黑色的沁斑, 这些沁色实实在在是时间所赐予的密码。就好比河南博物院所收藏的商代玉鸮, 其通体布满了鸡骨白沁, 反倒增添了一种古朴的美感。观赏高古玉器, 务必要学会去欣赏这种残缺以及岁月感, 它们远比任何新玉都更加贴近文明的源头。
博物馆高古玉器如何判断真伪
可将其改写为: 对于普通观众而言, 对高古玉器真与假进行判断实则并非易事, 然而于博物馆中观赏真品, 那便是绝佳的学习机缘。真品高古玉器其刀工线条流畅且具力量, 原因在于当时所使用的是砣具以及从事手工琢磨工作, 不会出现如同现代电动工具那般机械呈现出均匀面貌的痕迹。你瞅博物馆里的西周玉鹿, 腿部线条看似简约, 可每一条皆带有力度与节奏, 这是复制品极具难度实施模仿的事情。
此外, 高古玉器的包浆以及皮壳亦是关键线索, 博物馆之中的真品, 历经数千年的埋藏以及传世, 其表面会形成一层天然的光泽, 这般光泽温润且含蓄, 并不会刺眼, 你能够凑近去观察, 真品的沁色往往深入到肌理, 与玉料相互融合为一体, 然而仿品的沁色常常浮于表面, 好似涂抹了一层颜料, 多去看博物馆的实物, 你的眼力自然而然会得到提升, 有经验的藏家经常讲, 看高古玉器, 实际上是在看气质, 那种从内向外散发出的庄重与沉静, 是任何仿品都佯装不出来的。
于博物馆展柜之前矗立, 能见每一件之中古老玉器皆为一扇通向远古之窗。其不会言语, 却于默无声息之际叙说着先民之审美与信仰。下次再至博物馆之时, 于玉器展柜之前不妨多驻留些许时候, 平心静气去瞧那些有着斑驳纹路与温润色泽之物, 你会体会到一种跨越时间与空间之震撼。
